한국 애니메이션 다 어디갔니?

‘투니버스’ 시청률 부동의 1위… 국산 작품은 거의 없어

왼쪽부터 ‘페이트-스테이나이트’ ‘스쿠비 두와 늑대인간’ ‘톰과 제리’.

지상파 어린이 프로그램 담당자인 김모 PD는 요즘 고민이 많다. 여덟 살짜리 아이가 학교에서 귀가하자마자 자신이 만드는 프로그램이 아닌 ‘투니버스’ ‘챔프’에 열중하고 있기 때문. 교육과 드라마 위주의 지상파 어린이 프로그램보다 현란한 애니메이션에 눈길이 가는 것은 당연지사다. 김 PD는 “내 자식이 아버지가 만드는 프로그램을 안 보고 케이블 애니메이션 채널을 보는데 다른 아이들은 오죽하겠느냐”고 씁쓸해 했다.

한·미·일… 애니채널 춘추전국시대

스쿨럼블

애니메이션 채널이라고 얕봐선 안된다. 영유아 자녀를 갖고 있는 부모라면 지금 자녀가 보는 TV채널을 유심히 지켜보라. 십중팔구 케이블 애니메이션 채널일 것이다. 애니메이션은 소리없는 강자다. 온미디어의 ‘투니버스’는 2002년 11월부터 무려 4년 동안 케이블 시청률 ‘부동의 1위’를 유지했다. MBC와 KBS, SBS의 드라마 채널도 너끈히 제친 결과다. 여기에 2005년 한 해 동안 미국, 일본 등 외국계 애니메이션 채널 4개가 잇따라 개국하며 춘추전국시대가 시작되고 있다. 그러나 그 틈바구니에 한국 애니메이션은 없다.

2004년까지 케이블 애니메이션 채널은 온미디어의 ‘투니버스’ 독주체제였다. 1994년 ‘오리온카툰네트워크’로 처음 출발한 이래 국내 유일의 애니메이션 전문채널로 높은 인기를 누렸다. 2002년 ‘애니원’이 출범했으나 위성채널의 특성상 케이블 채널인 투니버스의 아성을 위협하지 못했다. 그러나 2004년 출범한 CJ미디어의 챔프의 기세가 만만치 않다. 케이블 채널의 양대산맥인 온미디어와 CJ 중 CJ가 대원과 손을 잡은 것. ‘챔프’는 ‘강철의 연금술사’ ‘유희왕’ 등 최신 일본 애니메이션을 내세우며 투니버스 독주체제를 위협했다.

여기에 지난해 외국계 애니메이션 채널이 잇따라 한국시장 입성을 선언했다. 이들 채널은 기존 애니메이션을 수입하는 국내 애니 채널과 달리, 자사가 만든 최신 애니메이션을 발빠르게 방송하고 있다. 중앙방송은 지난해 11월 미국 타임워너 산하의 터너 브로드캐스팅(TBS) 아시아 퍼시픽과 제휴를 통해 ‘카툰네트워크’를 개국했다. ‘카툰네트워크’는 세계 160개국에서 방송 중인 24시간 애니메이션 전문채널. 이곳은 ‘파워퍼프 걸’ ‘톰과 제리’ 등 한국인에게 익숙한 미국 인기 애니메이션을 직수입하며 공격적 편성을 벌여 눈길을 끌고 있다.

카툰네트워크에서 방송되는 국산 애니메이션 ‘쾌걸롱맨 나롱이’. MBC 방송작을 재전송하는 것이다.

어린이들의 애니채널 충성도는 매우 높다 .사진은 카툰 네트워크의 캐릭터로 장식된 방.

물론 (미야자키) 고로씨가 그린 영화속 날개를 접은 용은 아름다웠다.(물론 어스시의 용은 더욱 아름답지만) 고로가 그린 용은 좀더 부드러웠던 것 같다. 그러나 그보다 더욱 내 맘에 들었던 장면은 밭을 갈고, 물을 길고, 가축을 기르는 장면이다. 대지의 조용함과 차분한 삶을 나타내는 이 장면들은 영화속 액션과 전쟁 장면보다 훨씬 현명하다. 그 속에서 나는 비로소 `나의 어스시'를 발견할수 있었다.

피부색의 문제에 대하여

나는 어스시의 등장인물 대부분을 유색인종으로 묘사하는 반면, 백인은 주변 인물로 등장시키는데 그쳤다. 이는 물론 미국·유럽 독자들에게 인종 문제를 생각해보도록 하기 위해서다. 유럽 전설에 기반을 둔 팬터지 주인공의 대다수는 백인이다. 그리고 피부색깔이 짙은 인물은 사악한 존재로 묘사됐다. 적어도 내가 소설을 쓰던 1968년엔 그게 보통이었다. 나는 그런 예상을 뒤엎음으로서 편견을 타파하고자 했다.

그러나 `어스시'의 TV시리즈를 만든 미국은 `색맹'임을 자랑이라도 하듯이, 어스시 세계의 등장인물 중 유색인종을 절반 이상 없애버렸다. 당시 백인 일색이 되어버린 어스시에 대해 나는 매우 화를 냈으며, 지금도 절대로 용서할 수 없다.

그러나 일본의 경우에는 이야기가 틀리다. 나는 일본의 인종문제에 대해 잘 알지 못하기 때문에 함부로 말할 수 없다. 그러나 내가 보기에 애니메이션은 이른바 장르의 관습을 따른 것 같다. 미국인이나 유럽인이 보기에 애니메이션 [게드전기] 등장인물 대부분은 백인처럼 보인다. 그러나 유럽과 일본의 관점은 다를 수도 있다고 한다. 일본의 관점에서 볼때 게드의 피부색이 좀더 검어보일수도 있다는 것이다. 나는 제발 그렇기를 바란다. 내가 보기에 모든 캐릭터들이 백인처럼 보이지만, 그래도 극중 베이지색 피부나 약간 검게 탄 피부는 괜찮았다. 그리고 테나르의 곧은 머리카락과 푸른 눈동자는 문제없다. 테나르는 카기쉬 섬에서도 소수민족이기 때문이다.

<끝>

게드전기

-스튜디오 지브리의 미야자키 고로 감독이 만든 어스시 영화 ‘게드 전기’에 대한 반응.

영화에 대해 궁금해하는 일본과 그밖의 나라 팬들을 위해 몇자 적는다.

일러두기

자신의 책이 영화화되는데 대해 대부분의 작가는 영향력을 행사하지 못한다. 일단 계약서에 사인한 후에는, 원작자는 일체 간섭하지 않는 것이 상식이다. ‘제작 자문’(creative consultant)식으로 영화에 참여하는 건 거의 의미가 없다. 부디 영화를 원작자의 것(물론 각본가는 예외다)이라고 생각하지 말아달라. 그리고 원작자에게 “도대체 왜 그런거야?”라고 묻지 마라. 원작자 본인도 궁금하니까...

영화화 과정

20년 전 어스시 이야기가 아직 3권까지 나왔을 적에, 미야자키 하야오씨가 어스시를 애니메이션화하고 싶다는 편지를 보내왔다. 나는 그의 작품에 대해 잘 몰랐다. 내가 아는 애니메이션은 디즈니 정도인데, 나는 디즈니를 무척 싫어했다. 그래서 나의 대답은 ‘NO'였다.

6~7년 전쯤, 내 친구 Vonda N. McIntyre가 ‘이웃집 토토로’를 추천해서 같이 볼 기회가 있었다. 나는 그 즉시 미야자키의 팬이 됐다. 나는 미야자키가 구로사와 아키라나 페데리코 펠리니에 버금가는 천재라고 믿었다.

몇 년 후, 어스시의 일본어 번역자 시미즈 마사코씨가 미야자키의 지인이라는 사실을 알고 나는 무척 기뻤다. 나는 시미즈를 통해 미야자키 감독에게 “아직도 어스시에 관심이 있다면, 영화화에 대해 협의할 용의가 있다”라는 의사를 전달했다.

물론 미야자키 감독도 영화화를 하는데 있어 창작의 자유가 필요할 것이다. 그래서 나는 미야자키 씨에게 어스시 1, 2권 사이에 존재하는 10~15년간의 공백을 영화화할 것을 제안했다. 그 기간에 게드가 아크메이지가 되는 것만 제외하면, 게드의 행적은 거의 알려지지 않았기 때문이다. 그러므로 미야자키 감독은 그 기간을 배경으로 마음대로 작품을 만들 수 있을 거라고 생각했다. (만약 다른 감독이었다면 내가 이런 제안을 하지도 않았을 것이다.)

2005년 8월, 스즈키 토시오 프로듀서가 미야자키 하야오와 함께 나와 내 아들(어스시의 저작권 계약을 담당하고 있다)을 만나러 왔다. 모두들 우리집에서 즐거운 시간을 보냈다.

그 자리에서 우리는 다음과 같은 사실을 알게 됐다. 미야자키 감독이 애니메이션 일에서 은퇴하고 싶어하는 것, 그리고 애니메이션 경험이 전혀 없는 그의 아들 고로가 영화화를 맡고 싶어한다는 점이다. 나와 아들은 매우 실망했고 걱정했다. 그러나 우리는 마침내 계약을 맺었다. 이 모든 프로젝트는 미야자키 하야오씨의 감독하에 진행된다는 사실을 보장받은 후였다.

당시 영화화 작업은 이미 진행중이었다. 그들은 소년과 용이 함께 있는 포스터와, 미야자키 하야오가 그런 호트 타운의 스케치를 선물로 주었다. 이후 영화화 작업은 급속도로 진전됐다. 그리고 우리는 미야자키 하야오 감독이 이 작품에 전혀 참여하지 않는다는 사실을 알게 됐다. 미야자키 하야오와 그의 아들 고로씨에게 차례로 감동적인 편지가 왔다. 그리고 나는 성심성의껏 답장을 썼다.

나는 이 작품의 완성도에 대해 태평양 양쪽(역주: 미국과 일본)에서 분노와 실망감(anger and disappointment)이 흘러나오는데 대해 유감으로 생각한다.

그리고 나는 미야자키 하야오씨가 이미 은퇴했다고 들었는데, 최근 그가 다시 새 작품을 만들고 있다는 사실을 알았다. 그래서 그점에 대해 더욱 실망했다. 이 건에 대해서는 이제 끝내고 싶은 기분이다.

영화에 대하여

도쿄의 시사회에 참석하지 못한 나와 아들을 위해, 스튜디오 지브리는 친절하게도 필름 한 벌을 준비해 2006년 8월 6일 내가 사는 도시에서 사적인 시사회를 열었다. 즐거운 사건이었다. 많은 친구들이 아이들을 데리고 참석했다. 아이들의 반응을 지켜보는 건 즐거운 일이다. 몇몇 아이들은 영화를 보고 놀라거나 당황해했지만, 좀더 나이든 아이들은 덤덤한 반응이었다.

시사회 후 내 아들의 집에서 만찬을 가졌다. 내가 자리에서 일어설 때 쯤 미야자키 고로 씨가 내게 물어보았다. “영화가 맘에 드셨는지요?” 상황이 상황이니만큼 대답하기 쉬운 질문은 아니었다. 그래서 나는 대답했다. “그래요. 이건 내 소설이 아닙니다. 당신의 영화죠. 좋은 영화입니다.”(Yes. It is not my book. It is your movie. It is a good movie.)

내가 그 말을 한 자리에는 고로 씨 이외에 아무도 없었다. 나는 사적인 질문에 대해 사적으로 대답한 것이며, 공식적으로 대답한 것이 아니었다. 나는 이 사실을 분명히 밝혀두고 싶다. 왜냐하면 미야자키 고로 씨가 내 멘트를 자신의 블로그에 올렸기 때문이다.

(역주 : 미야자키 고로 감독은 지난 8월 7일 자신의 블로그에 어슐러 K 르귄을 만난 사실을 소개하며 “이건 내 소설이 아니라 당신의 영화다. 좋은 영화다”라는 그의 멘트를 적었습다. 그는 “르귄의 말에 감사하며, 그 말 덕분에 안심하고 일본으로 돌아갈 수 있게 됐다”고 밝혔습니다. 르귄은 자신의 사적인 멘트가 영화선전에 이용된데 대해 항의하는 듯 합니다.)

그런 점에서 “모든 사실은 15분만에 유명해질 수 있다”는 말도 있듯이, 나도 이 자리에서 영화에 대한 감상을 자세하게 말하고자 한다.

(후반부로 이어집니다.)

[게드전기] 시사회에서 미야자키 하야오가 도망갔다?

▲미야자키 = 제가 오시이씨보다 나은 점은, 2년 가까이 준비기간을 갖고 만들었고, 초호 시사로 이를 확인하는 의식을 거쳤다는 사실이죠. ...그러고보니 시사회 당일에 와버렸죠?

▲오시이 = 미야상이?

▲미야자키 = 예. 시사회장에 갑자기 이상한 긴장감이 감돌았죠. 저도 머릿속이 하얗게 돼버려서 아무 생각도 안났구요.

▲오시이 = 그거 난처하겠네요.(웃음)

▲미야자키 = 언제 자리에서 일어났는지 생각해보면, 아렌이 “나는 아버지를 죽였다”라고 고백하는 장면에서 갑자기 벌떡 일어났습니다. “이런, 드디어 일어나버렸군”이라고 생각하던 찰나에 나가버리셨지요.

▲오시이 = 그런걸 도망갔다고 하죠.(웃음) 제가 [게드전기] 시사회를 보고 가장 느낀 점이,  보통 신인감독은 흥행을 의식해 지나치게 ‘꼼수’를 쓰다보니 실패하는 경우가 많은데, 이번 [게드전기]는 정반대에요. 조금 더 쾌감에 충실해도 되지 않았나요? 내가 느낄 정도로 작품이 너무 금욕적이었어요. 감독을 직접 해보니 느낌이 어때요?

▲미야자키 = 지금 심경을 솔직히 말하자면 두가지로 나뉩니다. “하나 만들고 나니 좀더 제대로 만들어보고 싶다”는 느낌하고, “하나 만들었으니 이제 됐어”라는 느낌.(웃음) 감독 따위를 하면 이런 대담 따위는 안해도 되니까요.(웃음)

▲오시이 = 작품이 공개되면 그런 느낌은 바뀔걸요. 나는 고로군에게 한가지 격려를 하고 싶은데, 뭐냐면 “미야상에게 사망선고를 내려라”는 겁니다.(역주) 이건 저의 역할이 아니라, 역시 아들인 고로 군의 역할이자 의무입니다. 그렇지 않으면 (영화감독이 되는 것에 반대했던) 어머니도 슬퍼하실테고, 가정과 영화 둘다 꾸려나갈 수 없게 될 겁니다.(웃음)

▲미야자키 = 싫은걸요. 오시이씨 말씀을 듣고 있자니 저는 역시 영화감독이 어울리지 않나 봅니다. 저는 되도록 그렇게 싸우지 않고도 끝날 수 있는 길을 택하고 싶습니다.

▲오시이 = 감독이란 원래 싸우는 인간이에요.

▲미야자키 = 아무래도 “오시이씨가 말해준 건 모조리 거꾸로 해야겠다”는 생각이 자꾸 드는데요.

▲오시이 = 그래도 결론적으로 길은 하나밖에 없어요. 영화에도 그런 대사가 있잖아요. “어느쪽 길을 가도 결국은 똑같아”라고.(웃음)

▲미야자키 = “영화감독이 되지 않아도 결국은 똑같아”라는 의미일지도 모르겠군요.

▲오시이 = 하긴 똑같아요. 하지만 부모라면 하지 않아도 될 일이지만, 아들은 반드시 하지 않으면 안돼요.

▲편집부 = 슬슬 마무리를 지어야겠습니다. 오시이씨는 [게드전기]를 시사회로 본 후 ‘70점’이라는 평가를 내렸는데요, 그 근거는 뭡니까.

▲오시이 = 아무래도 심정적인 이유가 있어요. “그 할아범에게 사망선고를 내려라”라는 의미에서 좀더 힘내라는 뜻이죠.

▲미야자키 = 그럼 오시이씨가 좀 그렇게 해달라고요.

▲오시이 = 그건 안되는걸요. 타인은 할수 없어요. 아버지에게 사망선고를 내릴 수 있는 사람은 아들뿐입니다.

▲미야자키 = 적당히 하시죠. “멋대로 말해버리자”라는 느낌이군요. (분노) 역시 감독 그만둘까나...

▲오시이 = 제작 현장에서 굳이 내 말을 의식할 없어요. 하지만 그로부터 도망갈 수 없다는 점은 확실합니다. 자신의 '그림자‘에 언제까지나 쫓겨다니기보단, 자기 스스로 ‘성’으로 가는 편이 훨씬 나을테니까.

-끝- (2006년 6월 30일 수록.)

[박스기사] 애니메이션화 둘러싸고 부자간의 전쟁 발발, 미야자키 하야오가 화낸 이유는?

(기사 전반부는 스튜디오 지브리가 어슐러 K 르귄의 '어스시의 마법사' 애니메이션화 제안을 받는 과정을 소개한 것이므로 번역 생략합니다.)

미야자키 하야오는 `어스시의 마법사' 애니메이션화 제안을 받고 “20년전이라면 모를까, 지금의 나라면 가능할까”라고 고민해왔다. 그때 역시 스튜디오 지브리의 후계자 문제로 고민하던 스즈키 도시오 프로듀서가 기획회의 멤버였던 고로를 감독 후보로 발탁했다. 애니메이션 제작 경험이 전혀 없는 장남에게 지브리 20년 비원의 [게드전기]를 맡기는데 대해 미야자키 하야오는 맹렬히 반발했고, 지금에 이르기까지 부자간의 신경전은 계속되고 있는듯 하다.

이같은 부자 대립의 경과는 본지 6월호에서도 소개했으며, 스튜디오 지브리의 공식 홈페이지에 연재되고 있는 스즈키 프로듀서나 고로 감독의 [감독일지]에서도 적나라하게 드러나고 있다. 게다가 [여성자신] 등 여성지에도 ‘아버지와의 냉전’이라는 기사를 노출시키는 등, 제작자측이 이슈꺼리를 만들어내며 프로모션에 앞장섰다는 분위기가 감지되고 있다.

이점에 대해 본지 6월호 취재에서 스즈키 프로듀서는 “이번 부자 대립 프로모션 전략은 절묘했다”는 질문을 받고 “이봐요, 그런걸 일부러 노리는 인간은 3류, 4류의 프로듀서에요. 이 스즈키 토시오가 3류, 4류 프로듀서란 말입니까? 그런 식으로밖에 보질 않으니까 요즘 언론이 틀려먹은 거라고!”라고 격렬하게 반발했다. 반성합니다! 하지만 역시 교묘한 건 어쩔수 없군요.(웃음)

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(역주1) 원문은 '引導を渡す'입니다. 이 말은 원래 불교 용어로, 장례식에서 죽은 사람이 저승으로 갈 수 있도록 승려가 불경을 읽는 것을 뜻합니다. 보통 '사망선고를 내리다'의 완곡한 표현법으로 쓰이는데, 혹시 더 좋은 한국어 번역이 있으면 알려주시겠어요?

(역주2) 대담을 읽다보면 마치 오시이 마모루가 미야자키 하야오를 엄청나게 헐뜯는 것처럼 보이는데, 실제로 두사람은 20년 이상 사귀어온 절친한 사이입니다. 친하기 때문에 오히려 할말 못할말 다 할수 있는 사이라고나 할까요.

그런 점에서 일본 애니계의 두 거장 사이에 끼인 고로 감독이 그저 애처로울 뿐이군요.(특히 대담중 오감독의 능글능글한 말투에 '낚여버리는' 고로 감독의 모습은 가히 '안습'...)

▲미야자키 = 어쩐지, 악의로 가득찬 듯한 느낌이 드는걸요....

▲오시이 = 악의도 조금은 있지요.(웃음) 개인적인 이유로는 내 딸도 지금 사회인이 되어서 기자로 일하고 있거든요.

▲미야자키 = 따님은 무척 귀여운 사람일 것 같습니다.

▲오시이 = 그런 이야기는 일단 제쳐놓구... 저는 한번 이혼한 적이 있어서 내 딸도 태어나서 한번도 같이 살아본 적이 없어요. 그런게 갑자기 어른이 된 딸이 나타나서, 인간 대 인간으로서 대하지 않으면 안되게 됐지요. 제가 그랬던 것처럼, 고로 군도 이번에 감독이 됐을 때 미야상(미야자키 하야오)은 처음에 당황하지 않았을까 싶어요. 어릴 적에 장래 진로에 대해 아버지하고 상담한 적 있어요?

▲미야자키 = 애초부터 아버지는 집에 거의 없었기 때문에 얼굴을 맞댈 기회도 거의 없었죠. 밤에 잘 때 돌아오긴 했지만, 아침에 일어나서 학교가기 전에 아버지 방을 엿보고 “앗, 집에 계시네?”라고 생각하는 정도일까.

▲오시이 = 저는 [바람계곡의 나우시카](84년)을 전후해서 미야상과 알게 됐는데, 당시 미야상의 사무실(니마리키)에 자주 들렀지요. 제가 스튜디오를 그만두고 프리랜서가 돼서 갈곳도 없고 할 일도 없을 때 미야상과 서로 열심히 이야기했어요.

▲미야자키 = 그때라면 하치가야에서 놀 때인데, 오시이씨와 한번 만난 적이 있습니다. “앗, 이 아저씨가 ‘우루세이 야쯔라’를 만든 사람이구나”라고요. 마음속으로 “힘내세요”라고 생각했죠.

▲오시이 = (웃음)그건 어떤 의미죠?

▲미야자키 = 저는 당시 고등학생이었는데 “[나우시카]보다는 [우루세이 야쯔라]가 재미있어요”라고 말했었지요. 그 말이 돌고 돌아서 아버지 귀에 들어가기도...(웃음)

▲오시이 = 그건 서로 마찬가지에요. 우리 딸은 초등학교 시절부터 “[붉은 돼지]의 셀화를 갖고 싶어”라고 졸라대서, 아는 사람한테 “미야상한테는 비밀로 하고 한 장만 갖다주라”라고 부탁한 적도 있어요. 무척 굴욕적이었지요. 내 가족이 나 이외의 감독을 좋아한다고 말하는 건 부끄럽기도 하고 쓸쓸하기도 한 일이죠. 다만 우리 딸의 경우에는 나와 전혀 다른 일이라 앞으로 무언가를 표현하고 만드는 직업이지만, 고로군의 경우는 미야상과 같은 동업자가 돼 버렸지요. 이건 누가 뭐라고 말하든 ‘사건’입니다. 오늘은 이에 대해 차분히 이야기했으면 하는데...

▲미야자키 = 이런...싫은데... 이런 식으로 이야기가 전개될 줄 알았다니깐.

작품과 잡지만이 아버지를 알수 있는 유일한 수단이었다.

▲오시이 = 저 자신에 대해 조금 말하자면, 제 아버지는 사립탐정이었죠. 고로 군과 마찬가지로 제대로 된 부모자식간의 교류는 거의 없었어요. 하지만 한가지 고마운 점은 어릴 적에 언제나 절 영화관에 데려갔다는 겁니다. 아버지는 일이 없을 때에도 집에 있지 않았거든요. 제게 있어서는 아버지와 무언가 이야기하기 보다는 무언가를 같이 보는게 훨씬 중요했어요. 고로군의 경우에는 미야상이 든 작품을 얼마나 많이 봤느냐가 중요한 문제같군요.

▲미야자키 = TV시리즈고 영화고 몽땅 봤지요.

▲오시이 = 그건 자발적으로 본 건가요? 아니면 다카하타씨(다카하타 이사오)네 집처럼 가족들이 강제적으로 본 건가요? “모두들 거기 앉아서 봐”라고요.

▲미야자키 = 어머니가 반드시 봤으니까요. 게다가 TV가 하나밖에 없었기 때문에 가족들이 모두 보지 않으면 안됐지요. 맨 처음 본게 [알프스의 소녀 하이디]였는데, 사실은 같은 시간대에 방송하던 [우주전함 야마토]가 보고싶었죠.(웃음)

▲오시이 = 혹시 미야상, 집에서는 폭력적인가요?

▲미야자키 = 그런 적은 없는데요.